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La base de fans ou fanbase d'un musicien est essentielle à sa popularité, son image et son succès global en tant qu'artiste. Votre fanbase est celle qui diffusera vos albums, partagera vos publications et achètera votre merchandising - et sera également plus que probablement la principale raison pour laquelle vous vouliez vous lancer dans la musique en premier lieu.

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Votre base de fans constituera une grande partie de votre motivation à continuer à faire de la musique et à jouer des spectacles, tout en étant un indicateur fort de l'endroit où vous en êtes dans votre carrière - pensez aux nombres de streams et aux suivis des médias sociaux.

Avoir une base de fans fidèle qui vous soutient et vous suit à travers les tournées est le but ultime pour beaucoup d'artistes, mais vous devez d'abord construire des fondations solides pour ensuite accroitre votre fanbase.  

Comment créer une fanbase en tant que musicien 

Etape par étape, il faut commencer petit. Construire une armée de fans fidèles qui sont à chaque représentation en train de vous accompagner sur chaque son n'est pas quelque chose qui se fait du jour au lendemain. Vous devez être patient et consacrer du temps et des efforts à nourrir votre public. 

Faites-nous confiance, cela en vaudra la peine.

1. Identifiez votre public cible

Décider vers qui vous voulez cibler votre musique et votre contenu est un excellent point de départ pour créer votre base de fans à partir de zéro. Cela dépendra en grande partie de votre style de musique, mais il est également important d'identifier qui vous souhaitez cibler et attirer. 

Tout le monde n'a pas les mêmes goûts musicaux - ou les mêmes habitudes de consommation de musique - alors réfléchissez bien si vous cherchez à engager un public plus âgé ou si vous voulez puiser dans une foule Gen-Z plus avertie de TikTok. 

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Il est utile de penser au type de salles dans lesquelles vous jouerez, ainsi qu'aux personnes qui assistent normalement à ces spectacles et aux artistes qui ont déjà joué dans ces mêmes endroits.

Une fois que vous avez identifié qui vous voulez cibler, vous pouvez mieux planifier votre stratégie pour atteindre ce groupe et utiliser votre temps plus efficacement.

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2. Identifiez votre style

Après avoir déterminé qui est votre public cible, vous pouvez vous concentrer pleinement sur l'identification et le développement de votre style artistique. Bien que cela ait évidemment existé avant de réduire votre public, vous pouvez maintenant vous pencher sur les choses avec toute votre énergie et vous créer une présence convaincante sur scène et sur les réseaux sociaux. 

Les deux dernières années ont vu un énorme changement de style, passant des musiciens auparavant « trop cool pour l'école » aux styles actuels et authentiques maintenant couramment observés sur TikTok et d'autres plateformes sociales, mettant en évidence un côté plus humain et terre-à-terre de certaines des plus grandes stars du monde. 

Un changement récent vers le contenu vidéo TikTok , Réels et Shorts a permis aux artistes d'afficher un style plus amusant et décontracté aux fans, aidant à développer et à entretenir les bases de fans en donnant un aperçu des coulisses de leur vie quotidienne.

Enfin de compte, il a été prouvé que si vous êtes fidèle à vous-même et que vous apparaissez comme authentique et passionné auprès de vos fans, c'est le meilleur moyen de constituer votre base de fans avec des auditeurs fidèles et solidaires. 

3. Présence sur les réseaux sociaux

Il ne sera pas surprenant que les réseaux sociaux soient votre meilleur ami lors de la création de votre fanbase. C'est la première étape de presque tout le monde pour découvrir qui vous êtes en tant qu'artiste et à quels concerts et festivals vous jouez. 

Vous voudrez fournir de la valeur et des informations utiles sur vos profils sociaux , en publiant régulièrement et en maintenant votre image de marque individuelle. 

C'est l'occasion de dialoguer avec votre public et de lui montrer qui vous êtes. Des stratégies telles que les sondages, les histoires de Ask Us Anything et les compétitions exclusives peuvent toutes massivement augmenter les niveaux d'engagement de vos fans et développer votre base de fans.

Avoir une présence impressionnante sur les réseaux sociaux augmente également vos chances d'être remarqué par des professionnels de l'industrie tels que les A&R des maisons de disques et les promoteurs d'événements . Vos comptes doivent être à jour et soignés, prêts à être suivis par les clients. Les organisateurs de festivals regardent souvent le nombre de followers et de streams d'un artiste pour savoir s'il faut ou non les réserver.

Vous devriez considérer les médias sociaux comme votre outil de promotion gratuit. Il est là pour vous aider à promouvoir votre contenu, alors ne soyez pas passif, lancez-vous et poussez votre art !

L'engagement des fans et la publication régulière entrent également en jeu ici, alors assurez-vous de vous commercialiser aussi bien que possible sur vos comptes de médias sociaux. Plus il y a d'yeux sur vos profils, plus il y a de chances que vous acquériez des fans. 

4. Faites de la bonne musique, mais savoir la mettre en avant

Vous pouvez avoir les meilleurs comptes Instagram et Twitter, mais cela n'aura pas trop d'importance si vous n'avez pas la musique qui va avec. Maîtriser votre métier en studio et organiser des performances live répétées et serrées auront le plus grand impact sur la construction de votre base de fans. 

Il est également important de se rappeler que tout le monde commence quelque part. Chaque spectacle, aussi petit soit-il, et chaque nouveau fan est un pas de plus vers l'obtention de cette réservation majeure pour un festival, alors essayez de ne pas négliger les foires locales et les petits festivals. 

Conclusion 

Une base de fans solide prend du temps à se constituer, alors n'oubliez pas d'être patient et de faire confiance à la fois à votre musique et à votre contenu. Continuez à jouer et développez cet engagement des fans !

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